擊出夢想的節奏——進擊的鼓手徐維均 - 政大學聲

他是徐維均，傻子與白痴（以下簡稱傻白）的鼓手兼團長，樂隊從2015年成團至今，他以 ... 作為音樂人，徐維均也是校內學生音樂指標——政大金旋獎（以下簡稱「金旋」）的 ... Skiptocontent 　「我是一個在風和日麗的太陽下的洋蔥。

」恬適、和煦的意象，是他在人生進程中維持的心境，不急不躁、不慍不火；洋蔥，則源自欣賞的網路畫家「洋蔥人」，喜歡那樣真實且直白的表達。

　他是徐維均，傻子與白痴（以下簡稱傻白）的鼓手兼團長，樂隊從2015年成團至今，他以沉著的目光和細膩的審美，靜觀音樂世界變得複雜喧鬧，指顧從容地，引領著樂團邁步。

（圖／徐維均提供） 「惦記誰的初心」　夢想軸線繫政大 　徐維均說起傻白成立之初，是在升大學的暑假，在新竹高中「很臭的社窩」。

當時同為熱音社活動組的蔡維澤，拿了把吉他，請徐維均幫忙彈和弦伴奏，蔡維澤於是唱起歌⋯⋯ 　「那首歌是全英文的，在講一隻鳥在樹上吃蟲。

唱完他（蔡維澤）就很興奮地說：『欸徐維均！我寫的歌欸！』」憶起當時的青澀，徐維均自己也笑了出來，卻藏不住熱血與興奮之情，緊接著蔡維澤一句「那我們來玩團吧！」傻白就這麼誕生了。

　沒抱特定期待，徐維均認為自己是「做一步算一步」，一路前行，現在的傻白已是走過各大音樂節、巡迴專場舞台的職業樂團。

　「我剛開始玩傻白的時候有想過，要在大學畢業前發專輯。

」今年8月，傻白發行了首張實體專輯《夜長夢少》。

成團至今四年多，音樂與大學生涯重疊並進，現為廣告系四年級的徐維均，也在畢業前抵達夢想的里程碑。

　聚焦回到大一，那時的他帶上還很年輕、單純的傻白鼓手身份，搬到台北，拉開大學生活的序幕。

政大搖滾樂社　亦師亦友的他們 　「我大一剛進來的時候就去期初展演，那是我第一次看老王表演，我就覺得，噢嗚！超猛！」大一時，徐維均加入了政大搖滾樂社（以下簡稱「搖樂社」），第一場活動，就遇上當時大三的老王樂隊（以下簡稱「老王」），想起當下的震撼，他由衷地讚嘆。

　意外的是，當時令徐維均印象特別深刻的演出曲目，反而是老王主唱張立長從未正式發表過的作品，「他（張立長）有寫一些關於他朋友的歌，歌詞就是很智障。

」回憶那些生活化的歌詞，徐維均的口吻也染上笑意。

風格鮮明、創作突出的張立長，從此讓他欣賞不已。

　心中不只懷著仰慕，於表演、業界實務上具備更多經驗的老王，在相識後也成為了傻白的諮詢對象與指標。

徐維均表示，以前傻白的歌發布前會先給他們聽、詢問意見，平常也會向老王請教音樂產業相關的問題。

「他們是我們的學長，整個團都很照顧我們。

」徐維均柔聲說道。

　「老王算是，我們的一個標竿吧，但我們都是政大出來的，以前兩團都還比較小的時候，我們就會一直把他們拿來比較，」相似的背景，讓徐維均坦言傻白曾經把老王當作是假想敵，「會比較比如說讚數啊、觀看次數，直到他們有一首歌直接爆紅，吼！我們就……我們就棄權了。

」想起當時還會暗自在小地方上較勁，徐維均自己也笑了出來。

　與老王的瑜亮情節、前後輩互動，都成了傻白成長軌跡裡的趣事。

除了張立長，徐維均也特別欣賞搖樂社前社長洪惟農，「我是他們兩個的迷弟！」徐維均笑稱。

　洪惟農在大一時是徐維均的「學生」，他回憶過去說道，在搖樂社課中，徐維均是少數會準備教材的老師，特別有心、認真。

傻白成名後，徐維均仍是以朋友、同等的姿態與洪惟農交流，總會主動問：「你最近鼓都在學什麼啊？可以教我一下啊！」甚至還會把洪惟農告訴他的技巧錄起來練習，「徐維均是個謙虛的人。

」洪惟農說道。

　「洪惟農很強欸！我覺得他是音樂方面的天才，」徐維均雀躍地說，「他吉他很強，然後鼓也隨便學就超強。

」曾經擔任社課的老師，可徐維均從不吝於讚許或請教他人，「我不覺得老師要有老師的樣子，以打鼓的資歷來說我當然比較久，但他會很多我不會的東西，我就會和他學。

」 　在搖樂社的經歷中，不論是教或學，徐維均總是認真而虛心。

沒有距離、沒有包袱的交流，也反映他的音樂在政大，還是純粹的。

（圖／陳重宇攝） 聚光燈漸亮　金旋奏出成長樂章 　作為音樂人，徐維均也是校內學生音樂指標——政大金旋獎（以下簡稱「金旋」）的常客，以傻白鼓手的身份，他曾經連續三年踏上金旋的舞台，「我們就是想參加，沒有想要得名或是幹嘛，因為我就在政大。

」提到和政大的連結，他的語氣突然溫柔起來，「我們就是想四年都去比，有始有終的感覺。

」 　徐維均肯定金旋的精細分工、專業程度與評審陣容，他認為這裡是提供機會的場域，也推薦學生音樂人勇敢參與。

除了可以增加舞台經驗、作為曝光的管道，「人」也是資源所在。

　「事後評審其實願意分享很多，這個產業啊之類的。

我覺得還不錯，打個人脈！」徐維均分享，雖然在比賽中還是感受得到評審上對下的姿態與壓迫感，不過也因為金旋，他們得以直接和業界交流，知名樂評人左光平就是在金旋裡和傻白結緣的評審之一。

　三年的參賽經驗，也讓徐維均發現在比賽中，時間的限制會造成曲風的單一化，「因為在現場只聽一遍，流行的曲風就會比較容易讓人喜歡，但它不一定放在網路上或錄成專輯耐聽。

」不滿足於迎合大眾，徐維均更重視「展現特色」，在金旋，他淬煉出自己對音樂的堅持。

　　 重新定義教學現場　青春練習曲由我譜寫 　對音樂的喜愛，也影響了徐維均的求學路，高中時期，他經常北上跑livehouse（現場展演空間），自然也嚮往起台北的生活，「台北比較多有趣的東西啊！」竹中教室關不住的音樂魂，隨即在政大得到安放。

　大二時，徐維均決定轉入傳播學院，「高中不是都會有一本簡章嗎，我每個都翻，覺得政大傳院最酷。

」他口中的酷，是指科系的教學內容更跳脫傳統學習方式。

　他回憶起大學印象最深刻的一門課是「創意與設計」，教授陳文玲為了讓學生以最舒適的姿態自由創作，不僅同意學生在木地板教室以臥姿上課，不小心睡著還會請同學幫忙蓋被子。

　在這間教室，沒有了傳統師生的距離，讓生性自由的徐維均，都備受吸引，「很多老師會覺得他在『教』你，但傳院老師會有一種『他在跟你分享、或者是他在講他想講的東西，你要不要聽隨便』的感覺，我覺得超棒！」比起被動地接收知識，徐維均更喜歡當個跳脫框架的學生。

　除了學分課程，徐維均也經常參與課外活動——搖樂社籌辦、大象體操貝斯手張凱婷主講的講座裡，有他專注的身影；對視覺藝術有細膩觀察的他，也常參加攝影社、電影社的社課。

「我覺得學生就是要做除了讀書以外的事，培養一個興趣嘛！」 懷夢穿梭異鄉　溫暖政大是歸屬 　「我原本大一的時候很討厭政大，」回顧四年歲月，徐維均語帶抱怨，嘴角卻掛著笑。

「我朋友都在比較熱鬧的大學，都是我去公館啊！都不是別人來找我。

」剛上大學，他和許多新鮮人發著同樣的牢騷，但隨著時間，與環境建立起連結，政大在徐維均心中的輪廓逐漸柔和，也有了溫度。

　他以資訊大樓的頂樓為例，「我滿喜歡站在它的圍欄上往下看，往下看就是樂活館前面那一條，會有學生在那邊走來走去。

也可以看到麥當勞的招牌，其實我覺得麥當勞的招牌滿可愛，尤其是傍晚，陽光斜照時，就覺得很美，我很喜歡！」 　在政大待了四年，徐維均眼裡，收藏了很多政大漂亮的地方，從藝文中心遠眺的101夜景、自強十舍附近的大草原，都是他的私房景點，也因為地理位置，讓政大比起市中心的大學更安靜。

「這裡比較容易找到自己的秘密基地。

」 　走出校園，政大周邊的店家，也寫滿徐維均的回憶。

學校附近的一間小酒館「HoydeA」，是他常和傻白成員相約聊天的地點，年少笑鬧的曾經，進一步催生團隊的創作能量，傻白首張專輯《夜長夢少》當中第九首曲目，歌名就叫〈HoydeA〉。

　「不只是音樂人，我覺得你如果有一件事情要做，你一定要有個舒服的空間，才能夠做更有趣的事，不然就只是活得很平凡。

」徐維均也分享萬壽橋下、貓空、指南宮都是傻白常出沒的地點，這些空間讓他們感到自在、安適。

　政大和徐維均，由歸屬感溫柔地牽繫，近一年傻白的工作繁忙，時常往返其他城市，回家常是深夜。

「在計程車開過木柵、開過萬壽橋，我看到那個秀明7-11的時候，我就會覺得『噢！回來了很棒』。

」政大一帶對離鄉築夢的徐維均來說，已經是家了。

（圖／陳重宇攝） 　　 「才氣，失無可失下的努力」　音樂與藝術編織的人生 　如果說政大是徐維均築夢之旅的歸屬，那麼在新竹成長的家，就是旅程開始的地方。

從小，媽媽送他去學各種才藝，讓身為傻白鼓手的徐維均，也有整整六年的鋼琴經歷。

　「然後學得超爛，」他話鋒一轉，自嘲地笑著說，「可是小時候根本不知道有放棄這個選項。

」憶及懵懂的學習過程，他語帶無奈。

但就是這樣帶著傻氣的堅持，種下才華的種子，也才孕育出了現在的徐維均。

血淚國樂的淬煉　奏響心與鼓的旋律 　長大後的徐維均放棄了鋼琴，卻沒有放棄打鼓。

小學二年級時，他被分配到國樂團的打擊部，生澀的技巧，讓他走上和學琴一樣崎嶇的道路，「我拿著鈴鼓，被叫到指揮台前面，一直哭一直打，然後一直被罵。

」徐維均邊說，邊作勢打著鈴鼓，「就很像『進擊的鼓手』。

」調笑的語氣裡，依稀可辨幾許失落。

　直到五、六年級，他才漸漸摸索出演繹的技巧，也開始在打擊部擔任重要職務，「我覺得從那時候才開始比較能感受到音樂這個東西，比較不會出錯。

」在苦盡甘來的成就感中，徐維均慢慢愛上音樂，也愛上作為鼓手的自己。

「我不喜歡靠別人」　獨立的天生領導者 　拾起鼓棒的道路，一走就是十數年，始終沒有放棄的徐維均，是受到什麼人影響，才堅持下去的嗎？「沒有，我不需要，我要嘛放棄，要嘛自己咬牙過去，我不喜歡靠別人。

」他斬釘截鐵地說。

在堅毅的外表下，徐維均眼底自信的鋒芒，始終是照亮他前行的那道光。

　獨立而堅定的性格，讓徐維均容易使人信服，因此經常負責管理團隊的運作，「我本來就蠻習慣在一個團體裡是領導者的角色。

」談起曾經擔任政大竹苗會（以下簡稱竹苗會）會長的經歷，徐維均泰然自若地說。

　他在工作上能展現擁有氣勢與正經的一面，私底下也會直率地點出朋友的缺點。

徐維均好友小亦（化名）提到高中時，他和徐維均約好一起去補習班上課，但小亦卻常常賴床，「你不能因為想睡覺不做你該做的正事。

」徐維均有次認真地對小亦說，從此改變了他賴床的習慣。

　公事私事皆能完美駕馭，讓徐維均成為一個好的領導者，「徐維均是團體生活裡一定要有的那個人。

」小亦如此形容他。

從竹中熱音社、竹苗會，到現在的傻白，徐維均都用他細膩的思維，帶領團隊前進。

（圖／徐維均提供） 孕育美感起點　成就慧眼別具 　一向習於領導的徐維均，在面對傻白的工作時，卻強調分工的必要性，「我覺得審美和創作都需要獨裁。

」不干涉歌曲的創作，身為鼓手的他，反而在團隊裡發揮自己的另一項長才——負責設計專輯主視覺。

　在規劃主視覺時，徐維均會主動蒐集自己欣賞的畫作，給予製作團隊參考，新專輯《夜長夢少》的設計，即是來自徐維均平時就有在關注的藝術家——MariaMedem。

　對設計敏銳的徐維均，也曾製作一份介紹自己的雜誌作為轉系的作品集，設計、排版他一手包辦，「內容就是我，分成影像、音樂和興趣，風格是偏藝術類的。

」徐維均大方地在手機翻找檔案與我們分享，「就是裝逼的東西。

」玩笑的口吻背後，是內斂的自信。

　幫助徐維均累積審美底蘊的人，正是他的高一班導，「他是我藝術的啟蒙。

」老師不只常帶學生去看展覽或音樂表演，每個月更會送他創意設計類的雜誌《PPAPER》，「他幫我培養很多美感的東西。

」 樂譜之外　實踐獨我審美 　長期建立的審美觀，讓徐維均從高三開始接觸攝影，漸漸發展出對視覺的獨特眼光，「我越來越不喜歡把視覺分成靜態、動態，因為視覺就是視覺，去分這麼細只會被侷限住。

」徐維均收起笑容，語氣嚴肅地說。

　近幾年，徐維均較少親自拿起相機拍攝，取而代之的是構思或發想主題，再與專攻影像的朋友們討論，請他們拍攝，他希望可以在交流中激發出意想不到的創作靈感。

　另外，徐維均也有自己的藝術觀，他認為藝術應該融合自身的背景知識與生活環境，像他很喜歡的英國樂團The1975，就曾發行專輯探討科技與人文議題。

　然而，在政大的修課經驗，卻帶給他不同的反思。

曾經選修通識課程「看的方法」，徐維均對課堂中播映的其中一部紀錄片印象深刻——一位老奶奶因聽到熟悉的歌仔戲，哭得不能自已。

這次經驗，讓他開始思考何謂「好的作品」，「好像不一定要有很深的知識背景，只要能打動人，就是好的東西。

」 　多方嘗試，只因徐維均相信「所有東西都可以增加你對某一個品項的認知深淺」，對各種藝術形式的探索，都回饋成徐維均獨到的風格和審美見解。

　自成一格的觀點，也反映在徐維均對傻白「厭世」標籤的看法上，他認為現今樂團大多被分成三種：一是「Chill路線」的弛放音樂、一是台式浪漫的「台客團」，最後是「厭世」風格的樂團，「我們只是比較少前面兩個元素而已。

」徐維均無奈地說。

　「（總之）所有藝術都會回歸創作者本身。

」不受外界影響，徐維均自評傻白過去的音樂風格偏向理性冷靜，但近期的作品漸漸反映團員特色，改變的過程讓他確定，唯有回歸自我，才能更貼近創作。

（圖／徐維均提供） 「無論清濁都行舟」　不畏紛擾堅韌航行 　「堅持自我」是徐維均的個性，也是徐維均的藝術原則。

但近年來，傻白慢慢走入大眾視野，經歷成名，在樂團風格與市場偏好不同，以及名氣與能力的落差下，該如何自我調適，成為徐維均需要面臨的新課題。

見證小團成名　堅守初心一如既往 　從草東沒有派對、茄子蛋等非主流樂團的成名過程中，徐維均看見了傻白的發展方向。

憶起最初對他們的印象，「第一次聽〈大風吹〉的時候，點閱率只有七千（次）。

高二第一次在東門城看茄子蛋表演時，觀眾大概只有三十個人。

」直到最近一次看他們表演，現場已是萬人空巷。

　雖然聽眾人數增加了許多，「可是從那時候喜歡他們到現在，他們還是原本的樣子，」徐維均感慨的目光中，閃爍著對自己的期許，「希望能做到和他們一樣。

」縱然市場變動無常，但他相信「只要能做好自己，聽眾就會被留住。

」 　然而，做好自己的同時，徐維均提到「考量聽眾喜好」也很重要。

並非一味地隨波逐流，而是經過內化、沉澱後，漸漸確立自己的方向，「時間愈久、觀察得愈仔細，目標就會愈精準。

」 （圖／徐維均提供） 壓力襲來　率性應對曲折 　不過，當音樂成為職業，徐維均也透露並不輕鬆。

「現在容錯率很低，可能每一場演出都可以在YouTube上找到錄影。

可能我這場就是還好、沒有準備太多，被錄下來，」壓抑的語調很輕很輕，彷彿一碰就碎，「然後它就永遠都在那。

」甚至連在舞台下欣賞音樂時都感到壓力，「因為無法忽視他（其他表演者）是你的競爭對手。

」 　面對快速成名帶來的壓力，徐維均也正在學習平衡，「我還是想要讓音樂是一個我熱愛而去做的事，而不是工作。

」忙碌之餘，他除了自己多加練習，也找老師上課以精進自己。

「我覺得達到外界的期待後，接下來的進步都是自己的。

」堅定的眼神裡，是時間沉澱出的豁達。

　雖然如今在舞台上還是會緊張，但徐維均表示只要熟練，就能更享受在音樂中，「在台上表演是很爽的事！」。

他強調有了成就感後就可以找回興趣，最後才能在興趣中肯定自己，「你喜歡它，然後在這裡面找到你的位置。

」徐維均難掩興奮地說道，神情中散發著對音樂的熱情。

憑眺將來　行出踏實足跡 　從學生鼓手走到全職音樂人，徐維均坦言，「（全職的）門檻有點高，」他直起身，「要養活自己是一定的，至少要吃得飽有地方住。

」打破常人對「音樂」的浪漫想像，徐維均用務實的見解，詮釋對「夢想」的態度——「且『站』且走，」自在、淡然地走走停停；對他來說，從容不迫、且站且走亦是一種選擇。

　從乏人問津的社窩、到站上名為夢想的舞台，「傻白現在做的，是讓一群原本不懂樂團文化的人，慢慢了解樂團文化。

先從我們入門，漸漸地喜歡草東等樂團，之後去livehouse。

我覺得我們也在做一件很好的、而且對產業有幫助的事。

」徐維均說著，眼神透露出堅定。

　提到對未來的期許，他先是笑稱：「這題很難，就是變成一個不錯的樂團。

」隨後轉為正經地說：「我們的野心很大，沒有一個位置會讓我們覺得足夠。

但我們對自己的要求不是以目標來論，什麼幾年後要拿獎、要站上多大的舞台……那沒什麼意義。

」學生或全職，沒沒無聞或萬眾矚目，徐維均始終努力準備好自己，用作品說話。

「聽，掌聲終響起」 （圖／徐維均提供） 　如同樂音中的鼓聲，是力量的基底、也是決定曲風的關鍵。

作為傻白的鼓手兼團長，徐維均一路「進擊」，在漫漫長途中確立團隊的目標，也更清楚自己的定位。

　從「竹中異男」到全職音樂人，徐維均肩上，是學習歷程中無數人與事的餽贈，行囊越沉重，步履越輕鬆，走過幾些年頭，帶著淬煉過後漸露鋒芒的自己，徐維均眸光堅定，「目前為止，我們都不覺得可以鬆懈。

」他會繼續，以不卑不亢的姿態穩步前行。

記者／邱芮盈、徐平、林立雅、邱亭珊 攝影／陳重宇 編輯／甄曌珞 特別銘謝／邱海鳴 （本文刊於《政大學聲》第29期） 文章導覽 ←Previous文章Next文章→ 熱門新聞沒有名字的人：搖搖哥軼聞「宿」苦誰人知——老舊宿舍眉角多　環境、設備影響住宿心理政大為接軌國際評分標準　106學年起全面採行等第新制是你的、是我的　樂活小舖隱而未明的我　有些話，新住民子女想說再等一下就天亮了——老王樂隊休團中學聲粉專 學聲粉專 Categories   載入迴響中...   發表迴響… 電子郵件(必要) 名稱(必要) 網站