瘋狂的古珠：二十年的市場進化

編者語：「如果不戴串珠子，你都不好意思出門。

」最近兩年，在北京的大街小巷、公交車、商場等公共場所，不論男女老少，手腕上戴的、脖子裡掛的，都少了以前的金銀首飾，取而代之的是以瑪瑙、玉石為材質的珠串飾品，而更為高端的一批玩家則有自己的圈子，他們痴迷於古珠收藏，時常聚會，研討各類古珠的品質以及搭配，為了配齊一整串，不惜花費數年時間和精力尋找。

十年前，珠子免費送根本不值錢，現在一顆中原高古珠子價格動輒萬元，卻還有越來越多的年輕人進入古珠收藏圈，為什麼古珠收藏的熱潮來得如此兇猛?

文化帶動下的古珠市場

清代御製朝珠 6786萬港元

2010年4月在香港蘇富比春季拍賣會上，一串清代御製朝珠掀起激烈競投，最終以6786萬港元成交，迄今為止，它依然保持著古珠拍賣的紀錄。

然而在收藏圈的一級市場，古珠的價格卻是逐年上漲，2000年，一顆普通的西周瑪瑙珠價格在五、六百之間，中上等的也就800元一顆，而現在一顆上等的西瑪珠價格要上萬元，甚至兩、三萬一顆，十五年時間，價格翻了數十倍。

古珠市場究竟經歷了怎樣的變化，能夠從最初的半賣半送要到現在百萬甚至千萬的行情，而且始終保持上揚的勢頭。

「古珠身後的文化藝術奠定了它的美太能打動人心，太能和人親近，所以人們根本不會也不能放棄他，古珠收藏者可能會賣掉其它的東西來渡過暫時的困境，而古珠始終會被收在抽屜里。

」康渝春告訴雅昌藝術網。

康渝春，珠友圈人稱「珠頭」，作為剛成立的中國古珠藝術協會的秘書長，同時也是古珠收藏真正的推動者，「珠頭」這一暱稱也由此而來。

康渝春1994年開始接觸古珠，當時國內幾乎沒有人知道古珠是什麼東西。

「一個偶然的機會，我認識了一對美國夫婦，他們研究兩河流域和古埃及文化，對古珠的研究已經有四五十年了，碰到我之後，他們萌動了購買中國古珠的心，讓我幫他們尋找中國的珠子，我也因此從中獲利。

由於當時國內沒人關注這一塊，基本上是成包購買，或者是購買一件別的青銅或者玉器，在價格談不攏的時候，贈送一包珠子，基本上是半賣半送的狀態。

」康渝春本身是雲南人，雲南本地有很多滇文化的古珠，他在不斷買賣的過程中發現，雖然是大小、形狀相似的兩顆珠子，而價格有時候會相差很多，商家還會進行惡性競爭。

「這個時候我發現珠子也是有自己的歷史符號的，它們所處的環境不同，會形成不同的俏色以及光澤。

我突然意識到當某種東西被賦予一種精神和思想內涵的時候，人們就很容易感受或者理解它本身的藝術感，而沒有被賦予精神內涵的這種藝術感相對就比較弱，所以外邊看似差不多的兩顆珠子，實際價格相差會很大，但是誰能了解這一點並推動珠子的文化發展呢?我當時就在想，當人們在追逐一件東西的時候，越不容易得到的就越想得到，並且還會去學習並研究它，因此，我開始把所有的珠子都收藏起來，只買不賣，為的是推動市場，讓市場對古珠文化形成認識，一旦這個文化潮流開始形成，喜歡的人自然會去追求高精尖的東西，學習並研究，從而會帶動大家對古珠的認識。

」

康渝春憑藉自己對古珠背後文化的發現，邊收藏邊研究，但是他始終沒有做一對一甚至一對多的宣講，只是做自己的收藏，並在2000年從雲南來到北京。

「北京是一所大學，任何一個地方永遠只能學到本地的東西，只有北京可以學習並見到全國乃至世界的東西。

」這期間，康渝春將自己在其它方面賺到的錢全部用來買珠子，整包整包的買，用他自己的話說：「有一段時間買珠子買的心慌。

」而當初就和他認識且比他歲數還大的一位珠友告訴雅昌藝術網：「他先別人一步認識到古珠的文化價值，但是我們都不懂，50塊，30塊一包的珠子都不買，我們認為就是個破泥球，只有小康全都收了，慢慢地，他身邊也開始聚集起一些玩珠玉的人，跟著他買各種珠子。

」

市場始終是敏感的，到了2005年，人們逐漸開始了解古珠，覺得這東西也能賣錢了，而這一切都離不開康渝春十年的推動。

「到了2010年，北京各大古玩商店都開始經營古珠，古珠的價格也迅速飆升到不可想像的價值。

原來5元一粒的南紅珠或西瑪珠漲到了100元、200元一粒，價格翻了10倍，之後幾乎是每年一番甚至幾番，這時候也開始有關於古珠的文章和交流活動。

」愛美之心人皆有之，作為裝飾品的珠子本身就具有美感，而且在古代也並非一般的人所能佩戴的。

而相較於瓷器、青銅器、書畫，珠子的進入門檻相對較低，也是進入古玩行的切入點。

隨著古珠愛好者越來越多，全國各地開始舉辦珠友會，一些文物博覽會還專門開闢珠玉專區，2012年，天珠的專場拍賣更是將古珠市場推向一個高峰。

據康渝春介紹，目前一顆上好的西瑪珠價格已經過萬，如果一串50、60顆的西瑪珠串價格已經過百萬。

高古珠玉收藏才是王道

珠子是沒有斷代的，它的歷史可以追溯到石器時代，幾乎貫穿了整個人類文明史。

國內幾乎所有的史前文明遺蹟，從黃河流域的大汶口文化遺址、龍山文化遺址，到長江流域的河姆渡文化遺址、良渚文化遺址，再到內陸地區的三星堆文化遺址，均有用獸骨、玉料、瑪瑙、綠松石等各種材質製成的珠子出土。

先秦時期，已能從文獻中窺見珠子的身影。

《禮記·正義》有珠玉串聯組佩制度的記載，《詩經·國風》有男女互贈玉佩珠璣的故事，《莊子·列禦寇》記「千金之珠，必在九重之淵而驪龍頜下」，《韓非子·外儲說左上》載「鄭人買櫝還珠」……

目前，古玩市場上珠子的材質很廣泛，天然的包括：瑪瑙、水晶、珊瑚、硨磲、青金石、綠松石、各種地方玉、翡翠、珍珠、琥珀、蜜蠟等等;人工材質有：琉璃、陶瓷、合金、金、銀、銅等。

有的人專門玩藏系珠子，一顆九眼天珠，價格過億元;有的人玩西亞的珠子，如來自古波斯、埃及、古羅馬、非洲大陸等地的珠子。

而在康渝春看來，文化含量最高的則是中原高古珠玉，年代界定為從史前的新石器時期到漢朝，這些珠子距今有數千年的歷史，記載著古人的文化習俗、審美情趣，以及那個年代的工藝水平。

「中原文化至中國的主流文化，而天珠作為主流文化的旁系，因為有神秘的宗教色彩，被財團看中而推崇。

但是天珠所有的造型和圖案都是有數量的，而中原高古珠的圖案以及珠子的造型是千奇百怪，我玩古珠二十年，還是一直會遇到以前沒有見過的珠子，這就是中原文化深厚的原因。

」

從市場發展來看，藏系古珠是第一輪啟動的板塊，以天珠為高精尖、兼及蜜蠟、南紅等等材質。

「這裡既有宗教信仰的原因，也有明星效應的推動，但放在整個中國古代珠飾的歷史長河來看，這畢竟只是一個局部。

」珠玉收藏家吳先生稱。

而康渝春認為：「中原古珠的價格也會上漲到天珠的位置，嚴格來說還會遠遠超過，因為這是主流文化，它還有很多的延續性，還在發展。

比如，齊國的水晶工藝，尤其是拋光、切面、打孔工藝已經相當成熟，後人難望其項背，這些技藝在齊國製作的水晶珠上得到了充分體現。

齊國水晶珠最明顯的特徵是孔徑較大，孔道透明。

一般是兩端對鑽孔，在珠子中間部分相互貫通，而整體上從不破壞水晶晶瑩剔透的特徵。

這樣的一串水晶難道抵不過一顆天珠嗎?不是的，只是中原古珠相比藏飾，門檻要高得多，年份跨度大，材質紛繁，鑑定更為複雜，人們要讀懂這些古珠還需要一定時間的積累。

」

然而什麼樣的高古珠玉才值得收藏呢?康渝春告訴記者：「總體來說，年齡越高的珠子價值越高，越稀少的珠子價值越高。

比如一串齊家文化的龜背松石珠幾乎沒人有，它的價值已經過百萬;而滇文化的南紅瑪瑙，博物館也沒有多少好的，如果能湊齊一串，價格也會在百萬元以上。

而最重要的還不僅僅是它們的價格，而是沒有辦法恢復到珠子原來的身份，這些珠子過去是用於國與國之間的交流，私人是不可能擁有的。

收藏古珠材質不是最重要的，看的是一顆珠子是否具有精神和思想內涵。

『點石成金』是因為藝術賦予了石頭生命，這才是它的價值，當然一件藝術品很漂亮，傳承有緒，年代也好，材質也稀有，那就更是價值連城。

」

古為今用：新的市場騰飛？

喜愛珠子的人，看到珠子眼睛會放光，一聊起珠子就停不下來。

古珠收藏家郭鵬更是表示：「不帶珠子出門，心裡會覺得少了些什麼，有時候已經到機場了，發現沒帶珠子，也會打電話讓助手送過來。

」珠子緣何會有這麼大的魅力，讓人們對它如此依賴呢?果真如玩珠子的人所說，古珠具有某種神秘的力量，能夠保佑平安嗎?康渝春告訴雅昌藝術網：「古珠的神秘力量是後人賦予的，主要是藏系珠子，然而古珠之所以會讓我們愛不釋手，除了其背後蘊含深厚的文化，最大的吸引力是隨時能戴在身上，我們可以和珠子同吃同睡，這是與其它古玩最大的不同。

」的確如此，古珠在古代一方面是作為貨幣使用，另外一個功能本身就是佩戴，是身份的象徵。

想想看，誰也不能天天背著一件黃花梨家具東奔西走吧。

「古玉也可以戴在身上啊。

」記者剛提出這一疑問。

康渝春就答到：「珠玉從來不分家，談珠子等於在談玉，談玉迴避不了珠子，所謂珠聯璧合，璧很漂亮，但是沒有珠子，璧如何掛的起來呢?但是珠串有色彩的搭配和銜接，講究一種藝術的排列和設計，單就這一點，就足夠打動人心了，而其它的古玩都不具備這一條件。

」

佩戴和重新搭配，恐怕是珠子最吸引人的地方，每一個古珠愛好者都可以根據自己的喜好，選擇不同的珠子，將其串聯成自己的喜歡的一條手串、項鍊……康渝春更是直言：「未來十年會是珠玉設計的年代。

我們擁有了高精尖的珠子，如何與現代的服裝、生活場景以及現在的生活結合起來，那就是首飾設計。

比如一顆珠子本身的價值是幾百元，未來可能會漲到2萬元，漲幅已經很高了。

但是如果我們通過設計加工，將珠子最美的地方凸顯出來，然後再和現代服飾進行搭配，這件作品可能價值十萬，二十萬，完全是一次價格的騰飛，因為人們發現了這件東西的美。

」

清代的朝珠就是珠子設計的最好體現，而且這個趨勢在古珠收藏起步較早的西方國家已經顯現。

康渝春十五年前開始搞首飾研究，至今已經設計了上千件首飾作品。

「我曾經委託一位香港的朋友幫我設計兩件小東西，他是英國人，他問我如何設計，我回答說要漂亮。

他又問：有什麼限定?我說沒有任何限定，材料我出錢，就是要它漂亮，雖然這顆珠子已經很漂亮了，但是不具備實用價值，我要它能夠佩戴，最終這位設計師呈現給我的是一對耳環、一個戒指、一個胸墜，當我看見這幾件飾品在盒子裡放著的時候，我幾乎忘記了它原來的樣子，簡直太美了，我都想流淚了。

設計師最後告訴我，工人的工錢和材料費直接交給工人，我幫你做設計，只收設計費十萬，而這幾顆珠子我僅花了800元買進來。

但是經過設計，它們變成了首飾，而且是獨一無二的，如果要賣的話，我開價65萬，所以就是一步騰飛，而未來十年就會是這樣的時代。

」古珠收藏者費女士也認為，對古珠進行再設計，讓古珠重回生活，這才是古珠未來發展的趨勢。

「當珠子珍貴到以顆為單位時，設計的地位就更突出了。

古珠的發展歷史也在佐證這一觀點。

對比歷代珠子的樣式，可以發現，漢代以前珠子多和玉璜、玉玦搭配;唐宋時期它多用於女性妝點髮飾;清代的朝珠上百顆穿在一起掛在脖子上，成為政治符號。

」