宋代瓷器的鑑定鑑定方法

越窯六瓣棱形壺，周身分六等分，通體刻劃雙複線蓮花瓣，與其它窯不一樣，是越窯宋代早期常見的形制。

五管瓶，最早見於越窯，以後龍泉窯、景德鎮窯，河北、河南的磁州窯系諸窯都燒制五管瓶。

最早的五管瓶五管較短，以後逐漸向長演變。

北宋早期越窯盛行刻劃蓮瓣紋，此裝飾在浙江其他瓷窯如寧波、鄞縣窯亦採用。

有些器物上有北宋紀年銘文，證明它是北宋比較流行的紋飾。

越窯青釉執壺，上刻有蓮瓣紋，過去定為五代，從近十年墓葬出土情況看，五代墓沒有出土過這類器物，卻出在北宋早期墓中，由此證明是北宋早期的，過去一些圖錄中把細線劃花的器物定為五代，從墓葬出土情況看，也屬北宋早期的產品。

注子、注碗，原來是金屬器，用於溫酒。

北宋時期，青白瓷注子、注碗出現。

據出土資料統計，國內南北各地出土了幾十套，出土範圍北至遼寧，南到浙江、江西，浙江海寧縣就出土了幾十套，都是景德鎮的產品。

注子多配以坐獅形蓋，壺身有圓形、瓜棱形，多花口，碗裡心一般刮釉，使注子放上不致於滑動，穩定性好。

除青白瓷以外，陝西耀州窯亦發現青釉圓形注碗。

南宋時期，景德鎮生產的青白瓷，釉中含鐵量高一些，故大多數青白瓷釉發青。

日本、韓國出土的這類青白瓷數量很多。

青白瓷梅瓶，口向外折，短頸。

與北方河南、河北、山西的梅瓶相比，景德鎮瓶口部外折部分較薄，而北方瓶口外折部分較厚，形成了南北方梅瓶不同的造型風格，青白瓷經常採用的裝飾是刻花篦劃或篦點紋。

湖田窯青白瓷釉色好，底足露胎中心呈黑、褐色，具有湖田窯的特色。

北方磁州窯系的剔花，是在剔花之前先上白色陶衣，然後剔掉花紋以外的地子，露出胎色，有的為深灰色，有的是土黃色或褐色。

剔花執壺，河南登封窯出土過局部標本，可能是登封窯的產品。

這類剔花壺、瓶北方河南、河北出土很多，完整器物大多流落到日本，國內反而少見。

磁州窯系剔花枕，為不規則的八方形，中間菱形開光，兩邊花葉紋，通氣孔在右側。

傳世這類風格的器物見到有30多件，是一個窯的產品，窯址還未發現，估計是山西燒造的。

30多件枕，包括北京故宮博物院收藏的幾件

黑釉剔花罐，過去定為磁州窯，現在證實是山西窯燒造的。

山西雁北的大同、懷仁、渾源等窯都有這類標本。

白釉剔花再罩綠釉，是磁州窯的特殊裝飾。

其他窯未見，磁州窯窯址出土過這類標本。

到元代，綠釉下改為畫花，菲律賓出土了很多元代磁州窯的綠釉畫花器物。

磁州窯白釉劃花，花紋以外的地子為篦劃紋。

篦劃紋是用六或七齒工具劃出的複線。

此紋飾北方使用比較普遍，磁州的觀台、彭城，河南禹縣扒村，山東淄博等窯都採用這種紋飾，紋樣內容豐富。

磁州窯的白地黑花為此窯的中檔商品，黑花上再劃花紋，屬高檔商品。

由於磁州窯屬民間瓷窯，所以紋飾往往一揮而就，線條自由奔放。

龍紋瓶，龍體削瘦，龍首像獅子，嘴、眼傳神，三爪有力，藝術水平很高。

白地黑花枕，畫冬景寒鴉，有宋人畫意。

梅瓶，造型美，紋飾很精。

珍珠地六管瓶，珍珠地是仿金銀器紋飾，上面還有綠彩，是磁州窯系產品，估計河南燒造的可能性大。

定窯印花龍紋盤，這類標本遺址出土很多，是北宋後期哲宗、徽宗使用的宮廷用瓷。

有的底部刻「尚食局」三字，是宋代御膳房使用的。

定窯為民間燒制的瓷器數量很大，印花紋飾亦很精美，從紋飾上看不出從草創到發展成熟的過程。

就一般瓷窯而言，其產品都有一個從初期簡單草率，到以後逐漸複雜、精美的發展過程。

而定窯印花水平一開始就很高，定州不僅出瓷，也出緙絲。

緙絲在宋代也很有名，有可能定窯印花是借鑑緙絲完整的圖案紋飾，刻成陶范再印到瓷坯上。

唐宋瓷器向同期工藝品種借鑑的例子有很多，如青白瓷。

景德鎮五代時期的窯有五處，同時燒青瓷、白瓷，到北宋，青瓷、白瓷突然不見了，出現青白瓷，這也違背一般瓷窯的發展規律。

一個窯的瓷器品種有一個繼續發展，逐步衰落的過程。

景德鎮宋代一改前朝的青瓷、白瓷品種，而燒青白瓷，究其原因，是借鑑了同期的玉器工藝。

宋代流行青白玉，那是上層社會宮廷、達官使用的，平民絕無條件問津。

為適應民間需要，景德鎮仿青白玉效果，大量燒制青白瓷。

宋代李清照《醉花陰》中記載的「玉枕紗櫥」中的「玉枕」實指青白瓷枕。

金代花口瓶，五瓣口向下翻，絕大多數出於瓷窯遺址金代地層和金墓之中。

曲陽出土了白釉花口瓶。

鈞窯燒月白釉花口瓶，磁州窯燒三彩花口瓶，頸、腹、足各占三分之一，造型獨特。

金代南北方都出現一種黑釉起白或褐色線紋裝飾的器物。

線的排列方法有滿線、三線一組，一、二、一間隔排列等形式。

河北磁州，河南禹縣、鶴壁，山東淄博，四川廣元等窯都有燒造。

目前可以判斷傳世品窯口的只有淄博窯，其特點是黑釉罐上滿線紋，但在雙系下，有交*的兩條線紋，可以斷定是該窯產品，日本、英國分別收藏一件淄博窯的完整器物。

四川廣元窯的黑釉起線紋罐與其它窯的同類器物又有所不同。

它是經過兩次燒成的，先素燒坯，再上釉二次燒成，在窯址中採集的標本有素燒坯及二次燒成的器物標本。

（四）明清瓷器的造型、紋飾特徵

明清兩代瓷器的造型更加符合實際生活的需要。

瓶、罐、壺、盤、碗等器物都有多種形式。

青花瓷器為明、清兩代瓷器生產的主流，歷經四百年盛燒不衰。

不同時期使用不同的青料並由此產生不同的色調效果與風格，這已成為判斷瓷器年代的重要依據。

永樂、宣德青花瓷器在造型、紋飾上受到了西亞銀器、銅器的影響，執壺、花澆、折沿盆、燭台、缽等都具有西亞作風。

梅瓶、扁瓶、天球瓶以及各式罐、盤、碗、洗等是這一時期常見的器形。

紋飾中以龍鳳紋占主要比重，並貫穿於整個明、清時代。

正德瓷器因明武宗的妃子信奉回教，故瓷器裝飾上的顯著特點是阿拉伯文較多。

嘉靖瓷器造型的特點是葫蘆瓶較多，方的、圓的、上圓下方的、高的、矮的、大的、小的，應有盡有。

此外，方形器物較多。

由於世宗信奉道教，故紋飾上道教色彩濃厚，典型的紋飾有八仙人、雲鶴八卦。

纓絡紋也是這時期長見的紋飾。

康熙時期民窯瓷器有很大的發展，外銷數量很大，歐洲收藏有大量康熙民窯的瓷器。

雙耳蓋瓶等具有歐洲瓷的造型特點。

人物紋、山水紋鳳尾尊、棒棰瓶比較多見。

康熙青花由於使用雲南珠明料，藍色明亮，層次較多，具有水墨畫的效果。

五彩瓷器始於明代宣德年間，嘉靖、萬曆時期得到了很大發展。

而到康熙時期，釉上藍彩取代了釉下青花、黑彩、紫彩、金彩大量使用，另外紅、綠、紫彩還可分化出深淺不同的色調。

紋飾題材幾乎無所不包，人物、鳥獸、花草、蟲蝶生動而艷麗，達到了歷史上五彩瓷器的發展高峰

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