歌仔戲表演

歌仔戲的行當原只有小生、小丑及小旦，演出的多為某劇目中的一段。

後接受了其他劇種的洗禮，逐漸發展成「小生」、「副生」、「苦旦」、「副旦」、「大花」、「老旦」（ ... 歌仔戲表演落地掃是歌仔戲最早的表演形式，它近似於褒歌、車鼓小戲，無論生、旦都由男性演員即席演出。

進入野台歌仔戲後，如同其他戲種，在正戲開始前，必須搬演「扮仙戲」。

大致而言，北部多演《三仙會》，東北部演《醉八仙》及《蟠桃會》，南部演《天官賜福》。

「扮仙」之後，再演一小段《跳加官》和《金榜》，這整個流程統稱「扮仙戲」。

　　正戲可分為「日戲」及「夜戲」，日戲演出時間一般由下午兩點半至五點；夜戲演出時間從晚間七點至十點。

日戲演的多為傳統劇目，大都以有本可據的歷史演義故事為主，且唱曲也多以「七字調」、「都馬調」等歌仔戲基本曲調為主。

念白用「四句聯」，人物造形與京劇相似，如旦角梳大頭、貼片，武生穿短打衣；而夜戲大都以「胡撇仔」為多，「胡撇仔」大量注入現代流行的表演元素，劇目多為新編戀愛、俠情戲。

唱曲則增加許多國、台語流行歌，甚而日本歌、港劇主題曲等等。

念白則不時穿插現代用語，服裝造形上尺度更寬，舉凡清裝、禮服、西裝等，無不可見。

　　野台歌仔戲時期，歌仔戲的演出皆採「幕表戲」的形式演出，即所謂「作活戲」。

由戲班中的戲先生講說劇目情節大綱，並分配腳色，大略敘述走位及表演過程，其餘皆賴演員臨場表現，此時則考驗著演員間與文武場的默契。

因此，早期劇本皆資深藝人口耳相傳，經由手抄記錄為口述劇本。

　　歌仔戲的行當原只有小生、小丑及小旦，演出的多為某劇目中的一段。

後接受了其他劇種的洗禮，逐漸發展成「小生」、「副生」、「苦旦」、「副旦」、「大花」、「老旦」（老婆）、「三花」（丑角）、「彩旦」八大腳色，俗稱「八大柱」。

其中「副生」指第二個生之意，反派腳色稱「反生」；會武功則稱「武生」。

而「副旦」又稱「花旦」，演反派腳色者稱「夭婦」；會武功者稱「武旦」。

「彩旦」又稱「三八」或「三八旦」。

　　歌仔戲的唱腔與口白方面，不分腳色，皆使用本嗓演唱。

生、淨的口白較文雅；丑、旦較趣味。

　　歌仔戲練功可分為「基本功」及「分行訓練」兩部分。

所有學員在學習初始皆須練習基本功，待確定所屬行當後，開始針對各行當的專業技藝加強。

　　身段方面，根據廖瓊枝女士《歌仔戲身段教材》的示範中，可分為「基礎」和「身段」兩部分：1.基礎動作　(1)跤步：踏跤、換跤、半屈跤、屈跤、夯跤、小曲跤、小旦步、跤間步、研步、促步、蹣步、大跳、蹉步、跪步、踮步、跑蹉步、錯步。

　(2)手路：觀音指、薑芽指、含蕊指、暴荀指、並排內轉輪、上下內轉輪、並排外轉輪、上下外轉輪、輪花手、反轉夯峘、轉袖插腰、凌波手、平排手、拱手、觀音指合、觀音指分、運環。

　(3)袖尾：單手落袖、雙手落袖、收袖、落袖接收、內翻袖、外翻袖、轉袖夯垣、轉袖囥後腰、撥袖、平面略袖、橫向略袖、弄袖、飄袖、斾袖、披袖、反披袖。

2.身段動作　　將上述各項基礎動作結合起來，並且配合觀目（眼神）即為表演的身段動作，包含：空手姿勢、袖尾姿勢、做工三個部分。

　　其他受車鼓戲影響的身段有展花扇（耍扇子）、駛目箭（送秋波）、閹雞行（半蹲半行）、踩四角等。

撰稿者：郭昭汝最後修訂日期：98年09月09日參考資料：1薛宗明《台灣音樂辭典》，台北：台灣商務，2003。

2簡上仁《福爾摩莎之美：台灣的傳統音樂》，台北：文化建設委員會，2001。

3林茂賢《台灣傳統戲曲》，台北：國立台灣藝術教育館，2001。

4林鶴宜《台灣歌仔戲》，台北：行政院新聞局，2000。

5林鶴宜《台灣戲劇史》，台北：國立空中大學，2003。

6曾永義《台灣歌仔戲的發展與變遷》，台北：聯經，1988。

7楊馥菱《台灣歌仔戲》，台北：漢光文化，1999。

8楊馥菱《台灣歌仔戲史》，台中：晨星，2002。

9張炫文《台灣歌仔戲音樂》，台北：百科文化，1982。

10維基百科——歌仔戲，出於http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%AD%8C%E4%BB%94%E6%88%B2(2006/08/31)