台灣歌仔戲

在歌仔戲中可謂「招牌曲調」，一齣戲若不唱七字調，就失去歌仔戲的特色，也可謂為「萬能唱腔」，藝人透過音域、調式、速度、演唱型態的變化，表現戲劇人物的情感，再加上 ...   【曲牌唱腔】 　　歌仔戲的表演與其他戲曲如國劇、紹興戲……基本上有許多共通之處，如果僅從身段、道具、角色……判斷，實在很難區分，但曲牌是劇種的性格所在，因此除了語言之外，最能表現劇種精神的莫過於曲牌與唱腔。

歌仔戲的曲牌種類繁多，並各有其特殊的用法，以下僅就常用曲調簡扼說明，唱腔由本校張繻月老師親自演唱錄製，在此特致最深謝意。

  【七字調】  　七字調是歌仔戲最主要的唱腔曲調，在臺灣民間歌謠流傳極為廣泛、應用非常普遍，一般稱為「七字仔調」，簡稱「七字仔」。

在歌仔戲中可謂「招牌曲調」，一齣戲若不唱七字調，就失去歌仔戲的特色，也可謂為「萬能唱腔」，藝人透過音域、調式、速度、演唱型態的變化，表現戲劇人物的情感，再加上時代、地域、個人風格的不同，「七字調」的音樂世界可說變化多端、氣象萬千。

  〈七字調〉 一對白扇定良緣，夫妻同行心意堅。

清風送走雙飛燕，白扇傳情到百年。

【都馬調】 民國三十七年十月「廈門都馬劇團」來台公演，它的首要唱腔曲調「雜碎調」深受臺灣民眾歡迎，於是臺灣歌仔戲演員紛紛學習「雜碎調」，並且把它應用在自己的演唱中，因其傳自「都馬班」，所以稱之為「都馬調」，它的旋律悅耳動聽，表現力又強，不論敘述或抒情都適宜，與「七字調」同為臺灣歌仔戲唱腔的兩大支柱。

〈都馬調〉 墨筆傳情慰相思，西廂月下待良機， 白扇有情擱有義，借來清風送佳期。

【哭調】 　　只要提到歌仔戲，自然會想到哭調，而歌仔戲的哭調特別多的原因和臺灣悲劇性的歷史命運有關，三百多年來，生活在這塊土地的人們，或飽受異族的壓迫、欺凌，或離鄉背井、家人不得團聚，或生活困頓艱辛，哭調正是無數受苦受難的臺灣民眾情感的投影。

常用的有〈大哭調〉、〈艋舺哭〉、〈台南哭〉、〈宜蘭哭〉，〈江西調〉、〈瓊花調〉、〈文明調〉也是屬哭調的範圍。

〈瓊花調〉 英台： 【唱】  親送梁哥到門前，十步要行九步停， 難離難捨情難盡，牽君衫衣淚盈盈。

〈金水仙〉 山伯： 【唱】 眼見英台淚盈盈，千言萬語怎叮嚀， 無限關懷心內隱，從此你我是陌路人。

〈文明調〉 英台： 【唱】 英台聞言淚雙垂，不甘梁兄要離開， 今生無緣成雙對，鳳釵伴君永相隨。

【雜念調】 　　一般簡稱「雜念仔」〈什念仔〉，演唱時多用類似念白或誦念的方式，且多用在長篇敘述或內容紛雜的劇情。

〈什唸仔〉長短句三花唱腔 安童哥仔囉，一時有主意，我即邊看一下見街仔內，人馬滿滿是，這邊塊搬大戲，我買菜慢且是，來去台下先看戲。

這邊塊搬董永皇都市，仙女送孩兒，也有孟姜女送寒衣，這邊塊搬紂王佮妲己，我看甲真生氣，我菜籠仔緊擔起，擔互利來去菜市買菜味，不通店在擱延遲。

【留傘調】 　　這是來自車鼓小戲的民歌小曲，歌仔戲〈陳三五娘〉五娘拉著陳三的雨傘，勸他不要負氣而去的情景，都固定演唱此調。

〈留傘調〉 陳三拿傘要起身，益春留傘隨後面， 請問三哥什原因，也著對阮說分明， 三哥啊也就對阮說分明哪唉唷得唷。

落花有意心堅定，流水卻對我無情， 我來為奴啥路用，決定回轉阮家庭， 看破啊回轉回轉阮家庭哪唉唷得唷。

  【新調】 由於歌仔戲蓬勃發展，原有曲調不敷使用，各劇團吸收民間歌謠、傳統戲曲、流行小曲及具有地方色彩的歌調自編新曲，甚至有些劇團為劇情需要或展現劇團特色而自創新曲，成為歌仔戲的新調。

如「玉樓春」、「柳燕娘」、「五更鼓」、「吟詩調」等。

 〈玉樓春〉 徘徊繡樓多憂愁，度日宛如度三秋， 美滿姻緣難成就，抱恨在心淚難收。

倚門望兄到越州，梁兄來時卻難留， 美夢成空怎承受，真情真愛怎罷休。

  〈柳燕娘〉 日落西山是黃昏，我比月眉罩黑雲， 獨守空房心憂悶，一生隔絕樂人倫。

眼看漸漸黃昏暗，手捧燈火入繡房， 想阮命薄暗怨嘆，掀開帳籬床內空。

〈吟詩調〉 春宵一刻值千金，花有清香月有陰， 歌管樓台聲細細，鞦韆院落夜沉沉。

〈五更鼓〉 青兒扶娘站乎穩，細利趕路向前奔； 心急如焚如水浪，趕快回轉錢塘門。